Expo’s in hoofdkantoor Rabo en bij Zuidkoop

Nieuws

De tentoonstellingen van Willemien Mostert en Gerard Smits, beide in De Lier, kunnen ook de hele maand juli nog worden bezocht. Die van Willemien bij Zuidkoop Natural Projects - ‘Kunst in de Kas’- loopt pas op 17 augustus af en de tentoonstelling van Gerard Smits op 1 augustus.

door Louis Bruijnzeels

Gerard Smits werd in 1935 in Delft geboren en woont in Monster. Na zijn opleiding aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten in Den Haag en de Vrije Academie in Den Haag werkte hij voor den brode als grafisch vormgever voor bedrijven, organisaties en particulieren. Als vrij beeldend kunstenaar is hij veelal experimenteel bezig om vormproblemen en ideeën op een artistieke manier te vertalen. Kenmerkend voor Gerard Smits is zijn ongekende veelzijdigheid.

‘Drie Vogels’
Er zijn niet zoveel beeldend kunstenaars die zich in zoveel technieken hebben bekwaamd als Gerard Smits. Hij maakt bronzen beelden, schildert in olieverf en acryl naakten, landschappen, portretten en abstract werk, tekent verfijnd met potlood en in inkt, etst, ontwerpt kerkmeubelen en illustreert boeken. ‘Drie Vogels’ in ‘s-Gravenzande is een bekend beeld van Smits, evenals ‘De Kikker’, dat een plaats kreeg in de Naaldwijkse wijk Woerdblok. Bekend is ook het bronzen beeld op de begraafplaats in Monster. Smits is daarnaast één van de auteurs van het leerboek ‘Tekenen & Schilderen’ van Teleac. In opdracht van de gemeente maakte hij een serie pentekeningen van karakteristieke Westlandse gebouwen. De laatste tijd werkt Smits veel met acrylaat en stickermateriaal. Maar liefst 35 werken in die laatstgenoemde techniek laat hij in het pand van de Rabobank Westland aan de Leehove 65 in De Lier zien, evenals vier bronzen. De expositie is tijdens kantooruren te bezichtigen. Bezoekers kunnen zich melden bij de receptie.

Willemien Mostert
Willemien Mostert (1982) is nog altijd leergierig. Momenteel volgt ze de opleidingen Esthetica en Kunstfilosofie aan de Internationale School voor Wijsbegeerte in Leusden. Eerder studeerde ze af aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten in Den Haag en behaalde de graad Master of Fine Arts aan het Frank Mohr Instituut in Groningen. Een uitwisselingsprogramma bracht haar in New York, waar ze aan het Hunter College studeerde.

Nerven en aderen
De schilderijen van Willemien Mostert kenmerken zich door symmetrie, spiegeling en reliëf De opvallende structuur op het doek oogt natuurlijk en doet denken aan de nerven van bladeren en de aderen in ons lichaam. Maar zie er gerust de vertakkingen in van uw familie of de social media die mensen met elkaar verbindt. Het gaat de kunstenares om dat element ‘verbinden’. Dat uit zich niet alleen in structuur, maar ook in het symmetrische aspect van haar werken. Verbinden is rode draad in de carrière geworden. Eerder zei Willemien daarover in deze krant: “Het maken van schilderijen met een symmetrisch beeld dat in tweeën gedeeld kan worden en waarvan de delen ook los van elkaar kunnen bestaan, deed me denken aan het symposium van Plato waar o.a. Aristophanes een lofrede op Eros houdt, de god van de liefde. Hij vertelt over een oertijd waarin de mens bestond met vier armen, vier benen en twee gezichten. Maar de Griekse oppergod werd bang dat hij hiermee de mensen te machtig had gemaakt en dat zij de hemel zouden bestormen. Daarom maakte Zeus de mensheid zwakker en deelde hen allemaal in tweeën. Sindsdien is ieder mens opzoek naar zijn oorspronkelijke wederhelft om weer compleet te zijn.”

Reactie op de tijd
Zo komen de schilderijen van Willemien Mostert gedeeld uit elkaar voort. Eén kunstwerk, een linker en een rechter kant, waardoor twee mensen één werk kunnen delen als een reactie op de tijd waarin wij nu leven, een tijd waarin wordt gedeeld. In de expositie bij Zuidkoop is dan ook ruimte om jouw interpretatie te delen. In de ‘comment corner’ worden bezoekers uitgedaagd om te verwoorden wat zij in de werken van Willemien zien. De expositie van Willemien toont vooral haar ontwikkeling. Er is dus zowel oud als nieuw werk te zien. Het hangt in de altijd spraakmakende showroom van Zuidkoop in periodes bij elkaar.
‘Kunst in de Kas’ laat de beeldende kunst van de exposanten altijd in relatie met de eigen florale kunst van Zuidkoop zien. Er is altijd sprake van een relatie tussen de beeldende en toegepaste florale kunst, maar zo duidelijk als de overeenkomsten in deze bijzondere expositie waren ze nooit eerder. Kunst in de Kas is een initiatief van Gallery RitsArt in Maassluis en Zuidkoop Natural Projects.

Meer nieuws uit Lokaal nieuws?

Ontvang de laatste updates per mail —

Volg ons op:

Heb je ook een nieuwtje? —

Deel dit bericht: